TELEX-BLITZ! Numéro 59
Par le Général Hiver
À la une de ces TELEX, nous avons le plaisir de présenter Brigade Apache, un combo originaire d’Occitanie. Le premier opus intitulé « Firefly » est paru le 29 avril 2023. Psychédélique et dansant, il combine habilement des nappes électroniques et des vocaux féminins plus proches de la narration que du chant. Le deuxième album, « blooming under the water » est sorti le 2 octobre 2025. Il contient dix très belles pièces d’une pop souvent sombre et mélancolique. Les textes sont davantage scandés que chantés, et toujours portés par cette voix féminine mystérieuse et envoûtante. Certains titres évoquent Anne Clark (« Flesh And Blood »), d’autres sont proches de l’univers des Cocteau Twins. Le groupe s’est produit sur scène en avril dernier au festival Shok Noir de Quimper, avec Nomenklatur, NNHNM, Droges, Terence Fixmer, Katnapp, Neu-romancer. Un troisième album est prévu pour 2027, et nous resterons très attentifs à la carrière de Brigade Apache !
Le nouveau single d’Élodie Wrobel est paru le 28 août dernier sur toutes les plateformes. Sa version de « La nuit je mens » est davantage qu’une reprise du très beau titre d’Alain Bashung. Élodie Wrobel nous en propose une lecture intimiste, avec son timbre de voix singulier. Captée dans l’élan d’une prise en studio, cette version conserve la respiration du live. Et elle met en valeur les instruments (guitares, synthétiseurs) qui accompagnent Élodie Wrobel dans ce voyage nocturne.
Écouter sur les plateformes :
https://kuronekomedia.lnk.to/LNJM
Le précédent vinyle est encore disponible :
https://kuroneko-boutique.com/
Le groupe shoegaze/post-rock Un-ter nous vient de Saint-Malo et a sorti un double single le 20 juin, à l’occasion du retour sur scène
des Flying Nuns.
« Abyssal » et « Neiz Vran » ont été écrits et composés par Nathalie Fiault (voix, guitare, drone) et Samuel Etienne (voix,
programmation, synthétiseurs) durant l’hiver 2025, enrichis par la basse de Franck Brochard et la guitare
d’Isabelle Fiault, puis enregistrés et mixés à la maison . Un voyage en deux temps du fin fond des abysses où l’on cherche la lumière
jusqu’aux rivages du Finistère nord où tout devient sublime. À noter que l’album au format numérique comprend un titre bonus, « Autoreverse »
(DKFM radio edit), plus mélancolique.
Sur Internet :
https://un-ter.bandcamp.com/album/abyssal-neiz-vran
The Memory Of Snow est le projet post-punk/dreampop d’Albin Wagener. Son 4e album, « Inside », a été enregistré dans les studios Brkfst de Lille et est sorti en juin, en format numérique et en CD.Construit comme album concept en douze titres qui s’écoutent comme des chapitres, « Inside » suit l’inspecteur Jonas Stern dans son enquête autour du meurtre d’une jeune fille par son beau-père. Le résultat est un disque immersif, cinématographique et troublant, explorant le deuil, l’obsession, la violence et la folie. Le morceau éponyme est empli de spleen, et la belle voix d’Albin Wagener se pose sur une magnifique mélodie. « Pandora » est une vive critique du goût pour le macabre dont une certaine presse se nourrit. La perle de l’album est, à notre avis, le superbe « A Man In Every Monster », au groove imparable. « Inside » est un très bel opus, qui explore le côté sombre de l’âme humaine.
Écouter et commander :
https://meridiannoirrecords.bandcamp.com/album/inside
Zwei! est un duo post-punk électronique formé par deux vétérans de la new wave française des années 80 (Boris Guffer du groupe rennais Complot Bronswick et Phil Ross du groupe parisien C.o.m.a (Clinik Organik Muzak Anatomik)). Après un premier opus sorti fin 2023, le duo remet aujourd'hui le couvert avec un deuxième album garanti sans IA et intitulé « Rien à perdre ». Au long des 10 morceaux de l’album, Zwei! distille un post-punk électronique particulièrement énergique, qui flirte parfois avec l’EBM (« À l’infini »), ou développe des ambiances glaciales à la manière de Kraftwerk (« Le train »). Le chant en français nous ramène à la fin des années 1970, période d’une grande richesse créative pour la scène new wave hexagonale (« Le temps des regrets »). L’auditrice ou l’auditeur aura tout à gagner à écouter « Rien à perdre », qui se clôt sur « Au cur de l’été », un morceau bouleversant, qui raconte la perte d’un être cher.
En savoir plus :
https://zwei2026.bandcamp.com/album/rien-perdre
Dark Line Spectrum est un projet DIE (Dark Industrial Electronic) mêlant sonorités profondes et visuels immersifs. Né du désir de plonger au cur de l'âme humaine, DLS trace une ligne musicale vers nos propres abîmes. Chaque morceau est une descente introspective. Chaque visuel est un miroir déformé de la conscience. De Act One (2015) à leurs uvres en réalité virtuelle, le groupe explore la frontière entre art et chaos. Son nouveau single, « Born To Wait », est sorti en juin sur le label Syn-Drone Production. Ce nouveau titre incarne l'essence du projet en proposant des sonorités industrielles sombres entrelacées de textures électroniques organiques, et une rythmique puissante, portées par un univers visuel immersif et gothique.
Le label Alfa Matrix annonce la sortie, le 30 octobre, de « Winter Eden », le nouvel album de Llumen. Les deux morceaux en pré-écoute sont deux perles electro-EBM à la fois mélodiques et très rythmées. « The Leftovers » est une invitation irrésistible à danser, tandis que « Between The Words » se teinte de davantage de mélancolie. Un album à découvrir cet automne !
Pour commander :
https://alfamatrix.bandcamp.com/album/winter-eden
Le 15e album d’Implant, « The Kinematics Of Doubt », est lui aussi attendu pour le 30 octobre. Actif depuis trente ans, le projet de Len Lemeire continue d’explorer la musique électro-industrielle, pour notre plus grand plaisir. « Beyond The Code », hypnotique et économe en paroles, est un morceau très intriguant. L’autre titre en pré-écoute, « Underneath The Neon Lights », évoque l’attraction de la nuit sur les clubbers. À n’en pas douter, ces deux plages annoncent un très bon album !
En savoir plus :
https://alfamatrix.bandcamp.com/album/the-kinematics-of-doubt
Groupe dark-electro mexicain, C-Lekktor a su tracer depuis vingt ans son propre (micro)sillon aux côtés de ses compatriotes Hocico, Rabia Sorda, Cenobita ou encore Amduscia. Un nouvel EP intitulé « Antimateria » va paraître le 30 octobre. Le morceau disponible en pré-écoute, « Monster », décline de manière brillante le cahier des charges du genre : rythmique rapide, synthétiseurs tranchants et vocaux venimeux. Nous avons hâte de découvrir les cinq autres titres.
Sur Internet :
https://alfamatrix.bandcamp.com/album/antimateria-ep
C-Lekktor se montre décidément très actif puisque le 30 octobre sortira également l’EP « C:File ». Le disque est le fruit d’une collaboration avec Cenobita, autre combo de la scène électro-industrielle mexicaine, dont les quatre titres sont formidablement revisités par C-Lekktor avec le concours du chanteur de Cenobita lui-même, Claus Bita.
Pour commander :
https://alfamatrix.bandcamp.com/album/c-file-ep
BLITZ! n’est pas une tribune littéraire, cependant nous vous recommandons la dense et intéressante histoire du groupe The Cure, vue de l’intérieur par l’un de ses membres historiques, Laurence « Lol » Tolhurst. Constellé d’anecdotes sur la vie du combo mené dès le début par Robert Smith, ce livre nous apprend aussi les difficultés personnelles de son auteur, notamment sa lutte contre de sérieuses dépendances. Lol Tolhurst indique que son album préféré est « Pornography » (avis partagé par votre serviteur), dont il raconte la genèse et dévoile quelques secrets de fabrication. L’auteur nous explique ensuite le virage plus synthétique et dansant, amorcé en 1982 avec « Let’s Go To Bed » et confirmé en 1983 par la sortie de « The Walk ». « Cured » se lit quasiment d’une traite, et donne envie de se replonger dans la discographie du groupe. La version française éditée par Le mot et le reste est disponible dans toutes les bonnes librairies.
Sur Internet :
https://loltolhurst.com/cured/
De temps à autre, il est agréable de s’offrir un pas de côté. BLITZ! a écouté le second album de Lizzie, « Désert », qui sortira le 30 octobre. C’est à l’adolescence que cette musicienne pianiste et guitariste bercée par Joan Baez et Barbara découvre le Fado. Une révélation qui lui permit de trouver sa place en tant que chanteuse dont la voix ne peut échapper à la saudade. Guitare et piano constituent le socle harmonique de « Désert », guitare portugaise et instruments à vents subliment le tourbillon intérieur de l’artiste. L’album, distribué par Kuroneko, a été enregistré avec Littoral Records. Lizzie ouvre pour nous une fenêtre poétique pour échapper, l’espace de ces dix chansons, à la dureté du monde. Elle se produira sur la scène du Triton, aux Lilas (Seine Saint-Denis), le 19 novembre.
En savoir plus :
https://www.folk-lizzie.com
https://kuroneko-boutique.com/
« Our Love Will Live Forever » est le 3e album du quatuor post-punk canadien Actors. Paru en septembre dernier, il confirme la maîtrise et le talent mélodique de Jason Corbett. Victime d’un accident cardiaque durant la phase de composition de l’album, il a déclaré qu’il allait désormais chérir chaque expérience et savourer l’instant présent. Il a mis toute cette énergie positive dans les 10 titres de l’album. Si l’ouverture « CTRL » place d’emblée la barre très haut, les autres morceaux maintiennent ce standing. « Youth » est une magnifique perle new wave, « Left On Read » diffuse son spleen de manière magistrale, « Exploded View » déborde d’énergie avec un groove imparable. Shannon Hemmett, la claviériste d’Actors, a annoncé début septembre que « Our Love Will Live Forever » est classé dans le top 20 du Bandcamp, et c’est amplement justifié !
Après « Recovery For You » sortie en 2016, voici « Recovery 2 For You », une nouvelle compilation tribute à Front 242 parue chez Alfa Matrix le 19 juin dernier. Le programme, particulièrement copieux (32 titres) donne l’occasion à des musiciens de ce label, pour certains issus de la sphère cold wave, spleen ou post-punk (The Names, The Breath Of Live), de présenter leurs versions des morceaux du combo belge, l’un des fondateurs de la musique électro-industrielle et référence incontestée de l’EBM. L’ensemble est de très bonne facture, et notre préférence est allée vers les reprises de C-Lekktor (« No Shuffle »), Aiboforcen (« Don’t Crash ») et Diffuzion pour son interprétation remarquable (et 2.0) d’un titre que la rédaction de BLITZ! a toujours adoré : « Masterhit ». À noter que Jean-Luc de Meyer pose sa voix sur la superbe reprise de « Loud » par Aiboforcen. Une très belle compilation !